对于工业设计从业者来说，手绘是必备的一项技能。因为手绘可以很好的表现出设计创意与设计理念。这篇文章主要从手绘重要性、误区以及上色讲起，让大家对于手绘可以有更深一步的了解。那么，工业设计手绘及上色要领有哪些？
1、手绘练习要领
工欲善其事必先利其器，所以在进行手绘练习之前一定要准备好手绘的工具。
在进行练习时，临摹别人的作品是一定要做的。因此，在临摹时尽量做到跟别人的一模一样，最好达到每一根笔触都和别人的一样。学习别人的做法可以让自己更快的进步。
初期在临摹的作品的选择与练习上要尤其严谨的，注重线条及结构。要用很严谨的线条画出很严谨的感觉。同时，要掌握好透视与比例。一个作品一定不能出现矛盾空间，并且做到近大远小。设计师对透视的理解应该是很深刻的，平时可以多画一些透视线，这样可以更好的了解透视。此外，比例也由其重要，比例可以反映你对美的理解。
练习手绘的过程，也是练习手与脑的结合，当手和脑很好的控制手中的笔，形成了惯性，那么，练习的量就可以达到量到质的变化。要想这个变化快一点到来，还需要积极思考，多加总结。
2、手绘上色的要点
（1）上色要注意体现出体现出形体感，因此颜色要上在形体之上而不是上在纸面上，用笔要随形体的结构上色。
（2）上色的时候需要注意整体的概念，无论是用笔还是用色都要概括，还要确保笔触的走向要统一。尤其是在用马克笔等较细的笔上色时，应该注意笔触间的排列和顺序，以体现笔触本身的美感。
（3）形体的颜色在画的时候要保持速度，尤其是形体间的颜色要有主次区别，要敢于留白。色块要注意有大块的色系和走向。避免给人出现一种沉闷感。
（4）用色要保持和谐，需要用最少的颜色画出最丰富的感觉，同时，用色要保持温和，要有整体的色调概念。
（5）虽然提倡用灰色，但是要注意画面不可太灰，要有虚实和黑白灰的关系。用最少的颜色表现出最多的层次。