设计工作方法 – 云智图空间站

做设计没灵感？可以尝试这几种方法

设计师是否能够意识到自己的思维定势存在，并且有意识地调整自己的工作方式，这对设计师来说意义重大。每天的工作看似重复不变，其实只需做一点点小改变的尝试，也许就会成为创意中违和感的来源。下面是一些小建议，也许能够给你带来些许帮助。

1.如果你总是用一个方式在解决某一类设计问题，那么，请你要求自己想一个新的解决方案。

2.如果你在构思时从来不用手绘的方式，可以去尝试使用手绘去创作，摆脱电脑的束缚本身就是一种非常好的解放思维的方法。

3.不要轻易就去否定那些看似行不通的想法，很多好的创意都是从一些看似不切实际的想法下产生的，如果在设计中发现不可行，那你需要认真地思考下，是否是方案真的行不通还是没有深入地去思考，要知道乔布斯当年提出手机并不需要按键按键，只需一个触摸屏就能完美操作，被多少人骂作是疯子，可见当时这个想法是被世人多么地看不好而最终获得实现了呢。

4.离开你熟悉的环境，换一个思考的问题或做设计的场所，也许能给你带来不一样的想法。如果你之前总是在办公室或者工作室绞尽脑汁想方案，总是没灵感，可以考虑去咖啡厅，图书馆试试，不同的环境可能会带给你你不同的思考方式。

5.是否有一家餐厅，你经常路过他家门口，但从来没进去吃过饭，建议你进去品尝一下，回来后用你自己的方式描述这个餐厅饭菜的口味，可以用漫画，插画等方式。吃，是一种最容易激活大脑活跃度的方式，偶尔尝试一下新东西吧。不能吃了一次火锅，以后天天只想着吃火锅，也许你会发现湘菜也有独特之处。

6.如果你以前对某种设计活动不感兴趣，也从没参加过，那么恭喜你，这将是你获得创意来源的一大入口。

7.是不是每次做方案都是从电脑里或是从网上翻阅大量的素材，东拼西凑完成一个方案，好像离开这些素材你都无法活了似的，那么你尝试一次不查资料，完全按照自己的思维去做一次设计，你会突然发现一个不一样的自己。

创意其实无处不在，没有创意只是我们自己约束了自己，如果你大脑一直处在活跃状态，那么创意就会源源不断的产出。其实有时候思维上的懒惰比行为上的懒惰更要命，特别是设计师这个行业，摆脱思维定势，你会更加出色。

设计师开发创意思维的习惯

灵感，总是不会轻易地来敲你的脑袋是吗？那也许正是你平日就懒惰了你的脑袋，以至于每当危急时刻需要它时，它亦以相等的反应对待你…因此，平日的生活点滴与习惯正是灌溉你我灵感泉源的关键，从细节处着手的改变与积累才得以造就灵感不时来敲门的契机！

以下关于生活习惯的积累与开创将在你的改变与行动之下逐渐唤醒你那沉睡已久的灵感。

1、成为一位生活创意的黑马！

时时观察于你生活里所发生的趣事或别于逻辑思考上的点，借由你的创意思维将那些看似不可能的任务颠覆。小心！别被既定的印象或知识给框住了你的想象与创意，跳吧！成为那只跳脱框架与界限的黑马吧！

2、来点音乐~~~

音乐，除了关系著一个环境的氛围外，在医疗或其他领域之上亦能够发现其影响力。

它，拥有的是一种超越理性之上的感性渲染，但在感性中亦不能丧失理性的知识或技能面，这在理性与感性中衡量平衡的训练正好得以缓和你我因为努力迸发创意而逐渐弹性疲乏的脑袋。因此，演奏吧，那些潜藏在音符中的旋律将同时使你的思维一同飘扬。

3、换个角色！

当你处在一个深陷自我中无法逃脱的状态之时，选个电影角色、历史上的经典人物或你一直想诠释的谁？把他真切地借由你的演绎活出来，在时空不变的状态下，你所诠释的他会如何面对当前的一切？换个思维行动，进入到不一样的角色当中，思路也就更加开阔。

4、旅行！

体会，来自各地不同的文化风俗、山河海景、饮食习惯等之间的丰富样貌，在其中汲取有助于你想象力挥洒的能量。这当中最重要的是，在这条探索的旅途上保有颗正向积极的心，如此，即便你没有飘洋过海的向外觅寻灵感，在这儿的一切亦能为你带来成长。

设计前团队讨论的三种形式

基本上每个人都会有对产品进行评价的习惯，也因此几乎每个设计人员都会遇到别人的否认，但很多相互都不认可的评论都会经历激烈的相互辩论，视觉辩论，交互辩论，最后回过头来再经历定位的辩论，虽然一个好的产品需要好的设计团队，但更需要全方面的沟通与定位。

1.团队会议

创造新的产品不应迹专门留给通常被认为创造类型的那些人,创意构思一个团队的集体实践。事实上,产品的需求更需要多元化，不同年龄层面的人共同来参与其中通过交流沟通，探讨和思维碰撞，才能产生新的东西。

2.头脑风暴

开展一个成功的头脑风暴的方法是：要让创意随处可见。为了让团队创意如泉水般涌出，可以开一个创意会议室作为团队讨论方案来使用，一个比较笨的方法是这样的：指导和参与者用不同角度勾勒出三种不同的设计想法或产品定位，首先定义一些产品的特征。根据这些特征设计一个所需要的产品，或一些创意。

3.可视思考

利用便利贴实现视觉化，让设计师对产品有一个更加清晰的定位。

草图表达：草图能在很多方面发挥作用，单纯随意的画图就能让抽象的信息变得具体和便于理解。绘图能够将信息需求准确地传达给他人，通常人们相互沟通交流时，对画面的反映会更强烈一些，图像也能快速对信息进行传递。

视觉化的语法: 紧抓需求，看准关系。把大家的想法汇集起来并用文字或图画形式描绘出来，将整个过程最简化的呈现，让大家更容易地捕捉创意恰到好处的信息，这样在设计中不会被太多细节所困扰，能够在视觉上起指导作用。

探索创意：视觉化的模式还能为设计师提供演示的机会，把便利贴贴在墙上展示出各种各样想法和设计要素。你还能和团队成员讨论创意元素之间相互碰撞的成果，这样不失为一种设计工作中的乐趣。

设计师应具备的知识管理方法

每当人们谈起设计就会很自然的想到创意、想法。作为设计师，我们的大脑里似乎就理所应当地充满着各种创意，然而这些创意是生来就寄居在大脑里的吗？当然不是。有人说创意来源于冥想，我并不否认有天赋异禀的设计大神可以通过冥想产生内容，但是对于一般的设计师来说，冥想只是将脑海中的原有的内容进行重组后呈现出来的过程。因此创意并不源自于冥想，而是来自设计师日常的积累，积累的越多，创意和想法也就越多。

设计知识通常包含：资源，常识，方法，思维。资源和常识是固有的知识，一般是设计完成的作品和总结的结论式方法，这些知识相对固定，不具有扩展性。

设计知识的管理方法：

1. 浏览

浏览是无时无刻都存在的，通过人眼浏览接收到信息每秒最少有20帧，每天睁眼的16个小时中就至少有 1152000幅画面映入你的眼帘 …这么多画面一定会有一些令人赏心悦目的，比如漂亮的衣着搭配、微妙的车窗与背景的结合、晚霞、美女 ……等等，这些都是可以用相机或者手绘记录下来的。

2.消化

想要的信息都被摆设好了，也都看过了，那么这些信息就成为你的了吗？显然没有，此前你已经为每条信息进行了快照，但没有为信息进行标注，到了需要使用信息的时候你是无法在脑海中检索的。

3.思考

这是管理设计知识中最重要也是最难的一步，通过对接收到信息的消化，此时你已经积累了一部分设计方法，在设计工作中应用这些方法，通过各种搭配来完成作品，在这个过程中，要关注每种方法的应用环境、适用主题、表达情感等，同时与他人多交流多分享，能很好的回顾记忆积累下来的设计方法。

设计师常见的设计误区

作为一名工业设计师，当你准备着手解决一个庞大而模糊的问题时，很容易陷入这样的误区。你会富有激情地在脑中构想出一个炫酷的概念，脑补出帅气的造型，于是你兴奋地开始构建产品，高保真原型也飞快地做成了，认真一看却忍不住吐槽：我这是做了个啥！各种各样的细节问题暴露出来。于是，你将大量的时间花费在设计作品的细化上，而不是探索设计的更多可能性上。

也许你第一个蹦出来的灵感总是最好的，也许你就是那个能点石成金的人，但是一名理性的设计师不会拿这个可能性去赌博。相比着迷于“最初的构想”，你更应该去对设计思路进行广泛的探索，去尝试更多的体系，绘制各种各样的设计模型。只有当你在诸多的可能性中找出能完美体现你的设计理念的架构后，再去完成你的产品故事，在这个阶段，为了让别人能理解你的设计，你还需要反复打磨细节，制作模型，不断地去和同事、用户进行沟通。

设计师常常在审美上有自己独特的见解，他们对于优秀设计的追求超越了工作本身，延伸到生活方式上，对于采购和决策也会产生一定影响。设计师们希望他们设计的产品不仅仅能确保功能的完整及正常使用，还希望赋予它们足够的“美”，并拥有极好的使用体验。但如果这种“美”的名义影响到产品风格的统一、实用性、易用性乃至于实际功能的话，就有点舍本逐末了。

在产品开始设计研发之后，产品和设计团队会面临许多的诱惑。是花费三个月时间对产品进行一些有限的小迭代，还是花费半年时间进行一次颠覆性的大改动？绝大多数的团队会选择前者，但是这样的选择往往令设计师无法进行更深层次的挖掘，限制产品向着更多可能性发展。

这种情况下，如果你对于自己的产品现有的状态还比较满意，做一些小的细节更新确实能让产品得到进一步的优化。如果产品的使用完全不符合用户的使用习惯，那么基于现有设计去查缺补漏是无济于事的，你可能需要调整产品的整体规划，寻求不同的可能性和一个截然不同的设计方案。

当代设计师要做到这4点！

如今，人们生活水平不断提高，人们早已不再满足于简单的物质生活，而是不断丰富精神文化生活。“美观”已成为越来越多人追求的首选目标，因而，工业设计行业发展空间也在日益递增，设计师也成为了近年热门行业之一。那么怎样才能在这个行业脱颖而出，为客户产出新颖美观的设计，这是值得工业设计师去思考与推敲的。

扎实的基础知识功底

成为一名优秀设计师的首要条件就是拥有设计必备的专业知识，在拥有扎实基础知识为前提，在更深入的学习过程中才能更加强化有效。例如：素描可以培养设计师对物象精准的观察、造型表现、结构及其比例关系的掌握。

一定的语言表达能力及亲和力

干净整洁、大方的仪表能够给客户留下良好的第一印象。在与交谈中，轻松自如、语言平和的交谈状态能使客户愿意聆听并与你沟通，切莫口若悬河，一味地按照自己的思维方式而不考虑客户的感受进行说服，要设身处地以客户的角度出发，真正的了解客户的需求意图，与他们建立良好的友谊，耐心的接待，不厌其烦的给予讲解，这样才会得到客户的充分信任，留下良好的印象，使客户愿意发自内心的与你合作。

有耐心与机智

在与客户交谈的过程中，反复与客户进行探讨他们的真实需求，提出有针对性的改进方法，对于出现的问题，要机智、灵活、巧妙、恰当、快速的做出回应，以客户至上、顾全大局、尊重并理解的处事方式，避免语言的生硬，图一时之快，使客户产生厌烦，从而导致事半功倍的不良结果。

有独特的创新能力与市场意识

优秀的设计师并不一定需要“天马行空”的思维，而是要在提出合理化建议的同时，根据客户不同的需求，为他们制定自身特有的个性化解决方案，时刻以客户的需求为中心，充分发挥创新意识，摒弃单一的思维定式，展现自己的技能优势。在进入正式的设计工作中，要不断地总结经验，反复推敲设计方案，推新除旧、开阔眼界，活跃思维。

设计前，一定要想好下面这些事项

很多工业设计师在进行设计工作时，往往会遇到瓶颈，不知道下一步该怎么做，这也许是大多数设计师的一个通病。出现这种情况的原因往往是在设计开始之前没有做好准备工作，因此，设计工作前，做好工作中的一些注意事项就显得十分必要。设计中，对每一个阶段的工作做好准备，能让你的设计工作变得畅通无阻，如鱼得水。

1.有一个概念

设计从创意开始。这可能是非常不确定的——“把这些外观畅通无阻地组织起来非常重要。”也可能是有创意的设想——“如果把饼干做成小精灵形状的，味道应该会更好吧。”没有创意，就没有设计！

2.不需要多余的装饰

我们经常说，形式在功能之后。这意味着两个方面。第一，每一个点、线、功能、形状都必须与表现的概念有关。第二，每种造型都有它特定的含义。如果仅仅是因为你认为某个造型很棒而在产品的设计理念中毫无存在的意义，那你就应该删掉它。

3.对流行置之不理，严肃对待设计

时尚很容易被忘记。当下流行的产品在100年后还会被世人铭记吗？时刻牢记着“无限”这个词，并在概念、含义、功能基础上，而不是在最新的、肤浅的时尚基础上做设计。

4.要果断，要么按最初目标去做，要么就放弃

在设计构思上要避免优柔寡断。每种元素应该搭配什么元素，每种方法应该对应什么方法，都应该清清楚楚。模棱两可可能会碰撞出新的思维火花，但即使如此也应是一种主动的效果，而不是因犹豫不决而产出一个糟糕的副产品。

5.做到“少即是多”

这是“少即是多”的另一种表达方式。这关乎节省：只表达必须要表达的。如果“必须”本身也可减少的话就更好了。想想看，一个用户可以接受多少额外的功能与步骤。那就按这个原则来进行设计吧。

设计师在参加大项目时该如何做？

能够参与大项目的设计工作对于初出茅庐的设计师职业发展是十分有利的，不仅是设计师项目经验增长的一个良机，也是一次跟设计大咖相互交流、学习的机会。那么设计师在参与大项目时该如何做才能充分发挥自己的才能，让工作做到最好？

1.了解第一手信息

保证自己得到的信息是一手资料对于设计工作十分重要。在和项目各方沟通过程中了解项目背景、目标、投入的资源、设计方案的整体思路以及目标用户的利益点、项目时间点等等信息。这些信息可以通过负责项目的产品和运营了解到。如果能够拿到以往的同类项目数据和资料当然是最好，没有的话也可以尽量找到以前做过同类项目的同事了解一些工作方法和经验。

2.控制节奏

项目启动后不可能立马就有方案产出的，但是项目的整体目标和方向是有的。基于当下的目标、方向和资源可以制定调节工作节奏。

根据拆分的各个任务模块来制定设计工作的优先级。大项目一般是分批次设计输出，这样做的一个好处是，在一部分设计确定输出后，项目的其他工作人员也能够尽快展开工，项目上的时间安排上更加充裕。

3.方案设计

具体的方案设计是个漫长的过程，能够用到的方法也很多，每个人通常会有自己的工作方法。这个过程中通常会出现很多争执，在这种情况下，要想想项目的目标是什么，很多争执点往往回归到项目目标时，答案就会变得清晰了。要时刻提醒自己，除了当下这个方案一定还存在更好的设计方案，在时间允许的情况下不妨再逼自己一把，这个过程很痛苦但是往往会产出一个令你意想不到的结果。

4.方案输出与跟进

交互评审完毕并不代表设计工作就结束了，后续的项目跟进仍然属于设计工作的一部分，而且非常重要。

即使再有经验的设计师也难免将每种情况都考虑周全，所以在后续项目跟进过程中补充一些细节是很正常的，但是这种情况尽量越少越好。

项目评审后仍需要不断的跟进，这时除了了解项目进度外，还要通过与参与项目的同事不断沟通保证你的设计方案是被充分理解并被严格执行，否则难免会出现因为误解方案而造成最终效果打折的情况。

重视这三点！让你的设计更近一步

当你的设计没有被得到认可时，内心肯定会感觉到很憋屈。这是什么情况？辛辛苦苦完成的设计，现在又要重新改过。这种感觉就像是自己的价值被否定，存在感被淹没。马斯洛需求层次最高层是自我价值实现的需要，如果长期处于这样一种状态，时间一长就会迷失自我，失去原有对设计的敏感嗅觉，不敢贸然做出决定。渐渐沦为设计的“工具”。

全局出发，别陷入局部

设计工作要考虑全局，不能只着眼与项目的局部。设计师不仅仅只是为了完成自己所负责的工作，更要对项目全局有一个系统的了解。比如在设计初始阶段你需要了解相关的用户群、商业目标等方面的知识来掌握项目的特性，这样才能结合实际打造一个更加适合用户的产品。大多数情况下，设计师需要参与到项目的各个阶段，全方位的了解产品。

向前走一步就是精品

平庸与精品往往只差一步之遥，精品不是大概，不是差不多。比如，当你在阐述设计理念的时候，提到到一个剧院的名字：威利剧院。如果你只是能够说出威利剧院，这样就只表现出很一般的知识面。但如果你用这样的表达，迪和查尔斯•威利剧院，处于达拉斯表演艺术中心，由著名设计师雷姆•库哈斯主持设计。这个时候大多数人会感觉到你的话语表达很专业，你是一个有专注态度的人，上级当然会放心的把设计工作交给你去完成。

反思等于进步

“不以成败论英雄”，无论什么事，成功也好失败也罢，都只是暂时性的。最重要是要能在过去的项目中总结自己，反思自己。自古成王败寇，但如果你做成一件事而不及时总结经验，怎么能在接下来的发展中提升自己？要经常在经历的项目过程中，把自己的不足用关键词的形式记录下来，等项目空闲或结束的时候，翻看这些记录并反思自己，思考如何在接下来的项目能够做的更好。

当我们把设计看做成一种生活态度，而不是一项工作的时候。才会发挥出自己的潜力，用心去设计。